122.
IInformacje o dziele:
sygn. p.g: TA wernyhora. | 16 FS 95
Obraz reprodukowany i opisany:
– Franciszek Starowieyski. Rok 1699, red. Andrzej Stroka, Kraków 1999, s. 73 il. barwna, opis obrazu s. 159;
– Strona internetowa Galerii Grafiki i Plakatu.
Reprodukcje w albumie oraz na stronie galerii przedstawiają stan obrazu w roku 1999. W późniejszym czasie artysta wprowadził kilka zmian w kompozycji. Podano też przy nich błędne wymiary 200 x 300 cm.
To ostatni ze złotych wieków – tak o XVII stuleciu wypowiadał się Franciszek Starowieyski, który z czytelnych nawiązań do barokowej estetyki, uczynił podstawę swojego indywidualnego, niepowtarzalnego stylu. Był wirtuozem formy. Za pomocą bezbłędnego rysunku kreślił nagie, kobiece ciała o rubensowskich kształtach, uwikłane w różne alegoryczne sceny. Przedstawiał je najchętniej w dynamicznych układach na dużych formatach, opatrując tytułem integralnie związanym z dziełem, który miał naprowadzać widza na trop kulturowych cytatów i symboli. Nie inaczej stało się w przypadku prezentowanej w katalogu Tej Wernyhory, antydatowanej celowo na 1695 rok, o 300 lat wstecz. Grupa stłoczonych w centrum kompozycji postaci – dwie kobiety i pies – z przejęciem spogląda w daleki, wykraczający poza kadr obrazu, punkt. Jedna z bohaterek unosi rękę w geście dobrze znanym...
Franciszek Starowieyski:
Franciszek Starowieyski (Bratkówka koło Krosna 8 VII 1930 – Warszawa 23 II 2009), używający pseudonimu Jan Byk, studiował w latach 1949-1952 w ASP w Krakowie pod kierunkiem prof. Wojciecha Weissa , po czym kontynuował studia w ASP w Warszawie, uzyskując w 1955 dyplom w pracowni prof. Michała Byliny. W latach 60. i 70. największe uznanie zdobył jako twórca plakatu, w którym szybko dorównał koryfeuszom tej dziedziny sztuki w Polsce. Uprawiał plakat typu autorskiego, o rozpoznawalnym stylu bazującym na zamaszystym i zarazem kaligraficznym rysunku, przede wszystkim zaś zaskakujących, surrealistycznych skojarzeniach. Od 1964 był kierownikiem artystycznym modnego miesięcznika „Ty i Ja”. Z czasem przewagę w jego dokonaniach zdobył „czysty” rysunek, od 1980 często prezentowany w formie dynamicznych seansów tzw. Teatru Rysowania, z udziałem modelek, publiczności i samego artysty, spełniającego się w nim w roli demiurga. Tworzył wiele kompozycji malarskich i rysunkowych emanujących surrealną atmosferę życia na skraju fizycznego rozpadu, będących współczesną wersją tematu vanitas. Zafascynowany kulturą baroku, artysta od 1970 antydatował wszystkie prace o 300 lat wstecz. Artysta był laureatem licznych nagród, które zdobywał m.in. na takich wystawach, jak Biennale Sztuki w Sao Paulo 1973, Międzynarodowa Wystawa Plakatu Filmowego, Cannes 1974, „Annual Key Award”, Los Angeles 1978. Wielokrotnie przebywał w Nowym Jorku na zaproszenie Fundacji Kościuszkowskiej. W 1980 był profesorem w Berliner Hochschule der Künste, w latach 90. wykładał w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie.
| Data aukcji | Nr kat | Wywoławcza | Uzyskana | Zmień: |
|---|---|---|---|---|
| 2025-12-14 | 122 | 100 000 zł | - | N/A PLN USD EUR |