Agra Art | Aukcje

Aukcja Sztuki Współczesnej - 12 grudnia 2021

Obiekt w archiwum

[ status: zarchiwizowany ]
Tytuł:
KR, lata 1985-1990
Nr:
29616
Technika:
olej, płyta pilśniowa
Wymiary:
92 cm x 88 cm
Cena wywoławcza:
200 000 zł
Cena uzyskana:
1 370 000 zł
Informacje o dziele:

sygn. na odwr.: KR | BEKSIŃSKI

 

Pochodzenie:

– Obraz został zakupiony w 1990 r. w Paryżu do Muzeum Sztuki Europejskiej w Osace w Japonii.

– Po zamknięciu muzeum, prywatna kolekcja w Azji.

 

Obraz wystawiany, reprodukowany i opisany:

Beksiński. Paryż-Osaka-Warszawa, Galeria Agra-Art, Warszawa 1 VII – 4 IX 2021, nr kat. 39, s. nlb. il. barwna;

Kolekcja japońska. Beksiński i inni, Agra-Art, Warszawa 2021, s. 112-113, il. barwna.

 

Portret fantomowej postaci o splecionych, wielopalczastych dłoniach należy do szerokiego repertuaru wariacji na temat figury ludzkiej obecnych w sztuce artysty. Koronkowa dokładność, z jaką oddane zostały szczegóły rozkładającego się ciała, zdradza większe zainteresowanie problemami czysto malarskimi, niż w okresie fantastycznym, gdzie zagadnienia warsztatowe ograniczały się do wiernego odtworzenia wielowątkowej, sennej projekcji. Mimo innego podejścia do stylistyki i zminimalizowania warstwy treściowej, właściwa wcześniejszym dziełom idea vanitas była w dalszym ciągu odczuwalna, stając się przyczynkiem do stawiania artyście pytań o przyczynę przywiązania do tej pesymistycznej tematyki:

Silnie obecny motyw przemijania, rozpadu w Pana obrazach wskazuje na traktowanie życia jako wartości największej?

– Malując obraz, nie myślę o tym, jakie wartości są najważniejsze. Jestem abstrakcjonistą – nawet jeżeli maluję ludzi, zwierzęta, drzewa. Decydujące znaczenie mają dla mnie środki formalne, a to co maluję służy tylko do ich przedstawienia, do budowy kształtu, formy. Niekiedy całymi godzinami przerabiam, na przykład, zgięcie ręki, rozłożenie cieni, aby powstały pewne rytmy. To jest najważniejsze, treść obrazu często jest przypadkowa, chociaż określone nastroje, które są mi bliższe niż inne. Najbliższa jest mi melancholia – lubię ją malować, lubię muzykę melancholijną, filmy melancholijne. 

(Zdzisław Beksiński, Najbliższa jest mi melancholia, rozm. przepr. J.A. Łużyńska, „Sycyna“, 1995, nr 17)

W odczuciu malarza perfekcyjne opracowanie formy miało spełniać określone potrzeby estetyczne i ekspresyjne, a także budować nastrój, który mógł być nawet sprzeczny z treścią. W portrecie upiornego starca, rola jego kreatora należy do światła. Ciepły blask padający na pooraną bliznami twarz, skontrastowany z zimnymi błękitami rąk udręczonego osobnika, łagodzi wszechogarniający klimat śmierci i przemijania. Ten mistrzowski zabieg sprawia, że – zupełnie nieoczekiwanie – pełna grozy scena, daje odrobinę nadziei na uniknięcie całkowitej zagłady. 

 

Do Ceny Zakupu doliczana będzie dodatkowo opłata wynikająca z prawa twórcy i jego spadkobierców do otrzymania wynagrodzenia zgodnie z Ustawą z dnia 4 lutego 1994 - o prawie autorskim i prawach pokrewnych (droit de suite).

* Do Ceny Zakupu zostanie doliczony dodatkowo podatek graniczny VAT 8% (zgodnie z §12 pkt. 2 Regulaminu)

więcej

Zdzisław Beksiński:

Zdzisław Beksiński (Sanok 24 II 1929 - Warszawa 21 II 2005) studiował w latach 1947-1952 na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej. Był artystą samoukiem, który osiągnął niekwestionowaną pozycję w polskiej sztuce współczesnej, potwierdzoną obecnością jego prac na prestiżowych wystawach i w kolekcjach muzealnych. Początkowo zajmował się fotografią, którą interesował się od lat studenckich, po 1956 zyskując uznanie jako twórca fotogramów o estetyce opartej o efekty fakturowe. W latach 1958-1962 tworzył abstrakcyjne obrazy-reliefy o bogatej fakturze, głównie metalowe, będące odmianą malarstwa materii. Pod koniec tego okresu powstawały ażurowe formy o kształtach figur i pełnoplastyczne rzeźby w metalu. Kolejnym etapem jego twórczości były lata 1962-1974, kiedy poświęcał się głównie rysunkowi. W latach 60. rysował piórkiem i tuszem figuralne kompozycje odznaczające się karykaturalną deformacją postaci. Od końca lat 60. tworzył rysunki węglem i kredkami, będące monochromatyczną odmianą jego równoległej twórczości malarskiej. Od 1974 zajmował się niemal niepodzielnie malarstwem. Jego charakterystyczny styl bazował na perfekcji technicznej, której towarzyszyła niezwykłość wizji. Malował świat po katastrofie, naznaczony piętnem śmierci i rozpadu. Jego obrazy zaludniają postaci i stwory o ludzkich wprawdzie bądź zwierzęcych kształtach, lecz o cechach fantomów, automatów lub rozpadających się trucheł. Artysta nie nadawał swym obrazom i rysunkom tytułów (poza porządkującymi symbolami), akcentując w ten sposób swój brak zainteresowania dla literackiej strony przedstawień. Sam mówił, że malując całkowicie poddaje się wizji, „fotografuje“ ją. W ostatnich latach włączył do swego warsztatu artystycznego elektroniczne techniki generowania obrazu, które wykorzystywał do tworzenia komputerowych fotomontaży. Sztuka Beksińskiego, wielokrotnie wystawiana i omawiana, budzi skrajne emocje wśród znawców i publiczności.
Największa, systematycznie uzupełniana kolekcja jego prac w kraju znajduje się w Muzeum Historycznym w Sanoku, za granicą - w Paryżu, w posiadaniu Piotra Dmochowskiego, który od 1983 kolekcjonuje prace i promuje twórczość artysty. Zorganizował on wystawy indywidualne Beksińskiego m.in. w Galerie Valmay w Paryżu w 1985, 1986 i 1988 oraz stałą ekspozycję we własnej Galerie Dmochowski - Musée-galerie de Beksiński, istniejącej w latach 1989-1996. Jego też nakładem ukazały się monumentalne albumy artysty w 1988 i 1991.
W Polsce monografię Beksińskiego pióra Tadeusza Nyczka opublikowały Arkady w 1989 (II wydanie w 1992). Wiosną 2005 roku w Pałacu Opatów w Gdańsku Oliwie miała miejsce duża wystawa obrazów Beksińskiego, a dyrektor Muzeum w Sanoku Wiesław Banach wydał obszerną monografię artysty.

Od października 2016 w Nowohuckim Centrum Kultury w Krakowie na stałe zagościła wystawa 250 prac (obrazów, rysunków, fotografii) Zdzisława Beksińskiego z prywatnej kolekcji Anny i Piotra Dmochowskich. Natomiast od czerwca 2021 stała wystawa 30 obrazów Beksińskiego z kolekcji Dmochowskich prezentowana jest również w Muzeum Archidiecezji w Warszawie.

(zdjęcie:  Piotr Dmochowski, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=8960820 )
Data aukcji Nr kat Wywoławcza Uzyskana Zmień:
2021-12-12 114 200 000 zł 1 370 000 zł N/A PLN USD EUR